事都要操心！
别说有才华就可以跳过这一步底层搬砖的过程，当年李安也是从在剧组管器材开始的。
所以有几个女人能扛得住这么被当牲口使唤的过程？
不过随着独立电影的兴起，许多女导演都找到了新的道路，那就是自己筹资拍摄独立电影，这样就可以跳过传统的底层搬砖过程。
所以，圣丹斯电影节这种独立电影节的产生，造福了多少女导演。
回到拍摄现场，经过和摄影师的交流，她决定将第一幕戏重新拍摄。反正顶多浪费点胶片，她为几台35mm的摄影机准备了足足250盘科达5222彩色胶片，每盘122米。
按照拍摄一分钟27米的底片规格，一盘能拍4.5分钟。那么按照一般电影的长度20盘也就够了，但是乔伊保守的买了250盘，因为任何一个导演拍摄的素材都绝对会是影片长度的几十倍，詹姆斯卡梅隆这样的大导演可能甚至是几百倍。不多准备点可是不行的。
而当天要拍摄的最后一幕，也是故事的灵魂桥段之一。
焚烧厂燃起的火光满天而起，象征着毁灭的火花从她眼前飘落，朱诺脑中涌起的是难以磨灭的童年阴影和关爱缺失，随之而来是一整片的空虚和寂寞。
而她，却很享受这一刻。
这是灵魂片段之一，对夕阳的黄昏有着强烈执着的乔伊，一定要等到黄昏才拍摄这一段。
而且她一定要寻找到最美的那一个夕阳的视角才罢休，为此她同时在不同高低放置了好几台摄影机，目光时刻盯着监视器一整日，目不转睛的就是为了寻找到最美的夕阳。
乔伊从以前到现在，都十分喜欢“magic hour”镜头，特别是看着让人心旷神怡的黄昏镜头。
在她过去的几部烂片中，唯一让人称道的就是她专注于拍摄日出和黄昏的景色，而且拍得非常美，主人公也隔三差五要在夕阳下晃几圈。
要将夕阳拍得美，就必须多用广角大镜头，这也是她拿手的，总之说到如何拍出唯美的画面，乔伊可谓是十分在行。
那些能够将电影拍出唯美质感的导演，大多都是广告片出身，《变形金刚》的迈克尔贝，《消失爱人》的大卫芬奇，《告白》的中岛哲也，乔伊倒是不是广告导演出身，却对拍摄唯美画面有着独特的天赋。
当然，丽贝卡的表演也很重要，她在这一刻表现出了乔伊想要的那种“毁灭感”。
和母亲想要自赎相反，她的表情写尽了自毁的快意，那得过且过、放浪形骸的眼神让人焦急，却又毫无办法。
乔伊认为这是一个很有天赋的演员，怪不得多年后汤姆克鲁斯会把这位在瑞典演着肥皂剧的女孩带入碟中谍里，他的眼光一向很准。
在和最灵魂的一段拍摄完成后，第一天的任务就结束了。
不过直到这时候，乔伊才得知消息，在片中要饰演母亲老情人的那位男演员骨折来不了了，他们必须再找一个。
可是如今她在茫茫圣费尔南多谷，除非回好莱坞去试镜，不然她去哪儿找一个正常的男演员来？
显然，翠鸟影业将《朱诺》也定义为了某种合家欢形式的电影。
至于宣传方面，虽然在好莱坞，宣传营销似乎已经越来越重要了，一部大型商业片的宣传费用甚至可能是成本的两倍。
但是对于《朱诺》这种小成本的独立电影来说，本身成本也就200-300万，电影公司是不会花什么力气去做什么特殊的营销和宣传的。
后世那些以小博大的奇效营销方式，用很小的成本获得了很大的宣传力度，基本都是依靠脸书、推特、油土鳖、ins等社交互动社群软件，但是现在别说脸书、推特了，就是油土鳖都还没有成立呢。
《朱诺》只被采取了最传统的宣传方式，先制作了大约150秒的预告片。不过这东西对于非粉丝来说已经不具备什么参考意义了，因为大家都知道预告片和电影本身其实相差很大。
此时，乔伊正坐在翠鸟影业的办公室里看这部150秒长短的预告片，看完后她还算松了口气，“这剪的还不错，是你们哪一位员工剪的？”
发行经理笑了笑，“看来你原本很担心预告片？”
乔伊笑嘻嘻地抿了口果汁掩饰尴尬，“我可不想像迈克尔贝那样，要知道《珍珠港》的预告片可是被誉为‘不用去看电影，因为电影中所有有意思的镜头都剪进了预告片’的典范。”
发行经理似乎并不打算对这位好莱坞出了名的爆破狂做任何评价，“宣传海报方面，我们也会针对不同地区做出不同版本，目前准备了三版，分别是针对不同的观众群体，一份是针对青少年的，一份是针对成年群体的，一份是针对家庭单元的。”
随后他又补充道：“当然，不可否认的是，广告轰炸的常用手段我们也会使用，《洛杉矶时报》和《纽约时报》主要轰炸的是普通观众，而《好莱坞报道》和《综艺》则是针对电影业内人士。”
“同时，我们也会整合策略分为几波来进行，第一波为上市前两周，通过新闻社进行消息发布；第二波为上市后两周的报纸炒作；第三波为上市后8周的杂志强化和延长热销期； 第四波……第五波……”
对方说了很多，乔伊听得昏昏欲睡，但是她发现，这是一份无比规矩的营销策划书，没有任何亮点。
她在听得浑浑噩噩后，忽然明眸一闪简明扼要地说道：“抱歉经理，我想我们得想一个出奇制胜的宣传方式，你要知道无论我们
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