的人其实还无从知道，《21》这样子的一张英文专辑，跟过去港台那么多歌手做的英文专辑，从一开始就是不一样的。而就在一帮内行都在纷纷释放善意，或表达认可、推崇备至，或安慰安抚，表示销量成绩并不能抹杀你这张专辑的出色的时候，事实上，在阿美利加、在加拿大、在英国、法国等等的大半欧美世界，《21》已经开始爆发了。
出门来音乐工厂前，接到张爱嘉的电话，美东时间晚上八点，公告牌的TOP100准时公布，《21》在未经大规模推广和宣传的情况下，已经拿出了亮眼的成绩和口碑——大爆已经成了很多内行人眼里的必然。
当然，林见鹿不打算自己解释什么、吹什么。
等消息吧！
风是肯定会吹过来的！
…………
闲聊，帮人看谱子，还去听了听林仪莲、莫文蔚、郭富成他们最近录的新歌，不知不觉就忙活到了午饭时间，一直到订的饭送来，大家一起吃饭的时候，林见鹿才又忽然惊讶地发现，王霏居然一直都没走。
“卧槽……你没走啊？”
“大哥，我一直在你身边晃悠，你这话是怎么说出口的！”
“哈哈哈！回去喂奶啊你！”
“关你屁事！”
于是她就蹭着看到了林见鹿的新歌的曲谱。
事实上来说，歌都没录呢，一切的谱子、编曲，乃至歌手和创作人的思考，之于唱片公司来说，都是绝对要保密的重要资产。
不要说王霏是其他唱片公司的歌手，就算本公司的歌手，也都是要尽可能保密一下的——然而，规矩是规矩，实践是实践。
一大帮人分着看稿子，你还能单纯把王霏给隔出去吗？
朋友还要不要做了？
那就一起看喽——大家都是那么好的朋友，人品也都久经考验，就算老段在这里，大概也不会有什么意见。
嗯，林见鹿的第二张专辑，一共预备了十六首歌。
准确来说，其实是十五首，其中一首《爱情转移》，林见鹿打算直接把粤语版的《富士山下》也给录出来，留着做庆功版——算是他的第一首粤语歌了，虽然对他来说，几乎不会多费什么力气，但是却可以相当程度上的讨好一下港港本地的歌迷。属于何乐而不为的范畴。
绝对的大专了，因此定价会有调整，张爱嘉之前就已经跟老段谈妥了的。
比如在湾湾，《冷酷到底》十一首歌，定价180台币，算是随行就市，更何况又是新人首张专辑，无话可讲，但是到了这第二张华语专辑，一下子给得多，直接上到了十五首歌的大专，那就必须涨价。
港港也一样，98港币一张，其实已经不算便宜，但港台这边卖专辑，本就都习惯性地采用短线操作的思路，普遍给到一张专辑十首歌就差不多了，因此才把定价压在百元以内，十五首歌的大专辑，本地市场几乎没有。
但林见鹿不想这么随行就市了。
他不缺歌，不缺作品，他缺的是时间和精力。
而且录歌很快，之于他来说，很简单，跑宣传却实在是繁琐之极的烦人。
所以就一张专辑里多塞歌，定价拉起来。
湾湾那边暂定涨到240台币，老段甚至说，看录出来之后的整体效果，如果专辑足够硬，可以考虑定到280台币，港港这边则会考虑定价在140港币到150港币的样子——这样子随着专辑内容的定价调整，华语这边不多，但在欧美的唱片市场，这才是常态。尤其很多创作型歌手，普遍喜欢大专，一张专辑塞十六七首歌的都有的是，那当然不能跟普通十首、十二首歌的专辑卖一个价。
嗯，专辑歌单——
《花香》、《江南》、《像风一样自由》、《有没有人告诉你》、《西海情歌》、《背叛情歌》、《一起摇摆》、《奔跑》、《东风破》、《夜曲》、《爱在西元前》、《唯一》、《第一次》、《白月光》、《爱情转移》，外加一首粤语作品《富士山下》。
依然是林见鹿的选歌老路子，大杂烩。
风格上的大杂烩，歌手上的大杂烩。
只不过相比起《冷酷到底》那时候作为新人的小心翼翼，以及力求对各个销售市场都能有定位精准的作品，到了这第二张专辑，他就更有底气了，当然也就更能放得开了，于是就没有再选类似《倍儿爽》这一类的曲风，而是开始适度的往里面多掺杂了一些我伦的作品，增加了含伦量。
而诸如日韩、东南亚一些非华裔的消费者，他已经不需要再通过一张华语专辑去打了，他有更强势的英文专辑去主打这一块儿的市场了！
做出这种决定，当然是基于之前两张专辑，一张他自己的《冷酷到底》，一张他从头到尾包办打造的陈舒华的《追光者》，他已经初步完成了对市场口味的感知，同时也注意到，R&B的风格经由过去一年的浸染，华语歌坛的听众们似乎也在越来越喜爱，所以到了自己的新专辑，就再加大一点份量。
当然，如果《21》在欧美乃至全球，能如愿的爆发起来，并且把影响力传递回华语歌坛，那就更好，你们不是崇洋媚外嘛，你看，我的说唱、R&B在欧美都特么卖那么好，我现在特意做了华语的R&B和说唱给你听，还不感恩？
“阿鹿啊，你是天才！我说过好多次了，当着很多人都说过，但唯独没有当面对你说过，现在我要说，你是真正的天才！”
谱子看了不知道有没有一半，老大哥罗大又很激动，一番话说得，带着一抹说不出的感慨——有些英雄迟暮的扼腕感觉。
大家都是行内人，又都是朋友，熟知罗大又
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