也不少，也有很多外国人在国外看到了《香风丽影》、接触到陶瓷文化，特地过来看的舞剧，所以大家对于外国剧迷也是见惯不怪了。
因此，三辆人力车载着几名看似普通的华国人、外国人过来，谁也没有多看一眼。
舞剧将在十点开始，从九点半就开始有人陆续进入表演厅，记者们已经架好相机，所有人都既激动又期待。
九点五十五分，所有观众进场完毕，各自坐在座位上，现场秩序井然。
十点整，灯光渐渐暗下来，提示音响起，全场安静，帷幕拉开，序幕背景乐是轻快的鼓点，舞剧正式开始。
与《碧波耀阳》《香风丽影》《秦王破阵》等不同，《赵姬》有男女主角，主角的爱情线贯穿全剧。
三国时期，魏国重兵把守边关，女主角赵姬是军中谋士的女儿，男主角夏侯睿是一名将军的儿子，谋士与将军都在同一主帅手下，于是两家的儿女自小就是青梅竹马。
少年时期，两人成了欢喜冤家，舞剧里其中一场就是两人约好偷偷出去玩，但赵姬想要作弄夏侯睿，于是在其他出来与情人相会的姑娘中躲起来，又用小石子丢他，最后才出来朝他做鬼脸。
就是在这一个场景中，赵姬跳的是盘鼓舞——
山有扶苏，隰有荷华。不见子都，乃见狂且。
山有桥松，隰有游龙。不见子充，乃见狡童。[注]
这是一支群舞，由赵姬和其他扮演约会情人的姑娘一起，边唱边跳。赵姬一边看着夏侯睿，一边用歌声挤兑他，满脸明艳娇俏，将青春期少女的姿态表现得淋漓尽致。
这是诗经里的《山有扶苏》，扶苏是桑树，荷华也就是荷花，桥松是高大的松树，游龙是一种水草的代称，而子都和子充都是帅哥的意思，狂且是自大笨蛋，狡童是小坏蛋。
所以，这段舞蹈结合剧情，就是赵姬故意逗夏侯睿，说她连美男子的影子都没见着，只见到一个大笨蛋。
盘鼓舞的动作与之前所有舞剧中的动作都不一样，舞蹈演员配合着鼓舞蹈，穿着珠履击打鼓面和边缘，和着弹奏的音乐，动作刚柔并济。
舞剧的序幕和第一幕都是轻快的，除了这段盘鼓舞之外，还有两人去游玩时，遇到百姓踏歌庆祝丰收，两人一起加入，前后搭着肩膀，载歌载舞。
比起前面的盘鼓舞，踏歌的动作更简单，但也十分有美感，以至于观众们在看的时候，都没关注动作难度，因为台上欢庆的气氛，实在是跟大家生活里的场景太像了，让人忍不住想跟着手舞足蹈。
舞剧从第二幕起，剧情开始变得紧张起来，战事吃紧，百姓生活在水深火热中，与第一幕的欢快形成鲜明对比。
两位主角在乱世中被迫成长，从无忧无虑的少年人，继承父业投入军中，最终两人却因为战争的残酷而阴阳相隔。
舞剧结束的时候，台下都是泪崩的声音，观众们一边哭一边鼓掌。
“太惨了，怎么结局这样啊！”
“呜呜呜我都不敢看第二遍了！”
“唉，要是赵姬和夏侯睿出生在这个年代，他们就能在一起了。”
……
就连采访时，记者们也是一把眼泪一把鼻涕地提问题，其中还有一位记者红着眼睛问：“乔楚同志，请问后面会像《碧波耀阳》在京市演出时那样，安排一个彩蛋吗？”
这话一出，附近的剧迷和记者也都反应过来了，有人马上就说：“对对，哪怕是让他们在黄泉相遇也行啊！”
这年代其实已经不禁神话传说，像《宝莲灯》就是神仙打架，所以这位剧迷提出来的内容是不会被禁的，只是乔楚并不想这样安排。
乔楚婉转地说：“我们后面也会考虑做彩蛋的，但是内容还没定下来，到时候随机安排在演出里，给观众们惊喜。”
从谢幕到散场，足足花了将近一个小时，演出圆满成功，整个剧组成员都非常高兴。
第二天，相关报道铺天盖地，赞声一片，又因为舞剧是悲剧结尾，比起大团圆结局，观众们的议论也更多样化了。
赵姬所有舞蹈动作中，最高难度的片段，要比《碧波耀阳》中的燕娘男子动作难度低，因此这次能从剧院中找出B角了，由张斯敏担任B角。
《赵姬》每天一场，跟张斯敏轮换，也就是乔楚两天跳一次，《碧波耀阳》恢复到两天一场，乔楚相当于周三五日跳《碧波耀阳》，周二四六跳《赵姬》，周一休息。
因为周末才是看剧的高峰期，所以她周末都得在排演。
在《赵姬》上演之后，引发了新一轮的学术讨论，出现了汉唐舞的概念雏形，乔楚也发表了相关论文，连番相关的动作之下，古典舞的研究有了极大的推进。
而在计划之外的，竟然有不少人也跳起了踏歌，因为动作简单，上手容易，还有会舞蹈的剧迷配合时下流行的歌曲跳。
这一跳之下，大家都发现了：踏歌的动作实在是太百搭了！新歌也好老歌也好，只要加上自己踏地的节奏，自己想怎么变就怎么变！
一时间，踏歌风靡羊城，盖过了公园交谊舞的风头，成了许多人的休闲娱乐项目。
就连不少外国友人都热情地参与进来——舞蹈不分国界，语言不通没关系，快乐的情绪可以有共同肢体语言。
也正因为有这个交流活动，原来许多不懂英语、从不跟外国人打交道的百姓，通过大家一起踏歌，促进了彼此间的交流。
许多人也从中学了几句日常英语，外国友人
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