李沉的第三首歌他写了过去，在那个无忧无虑的年纪，无所畏惧地逃着课上着网打着架，然而当初的无忧无虑构成了如今的悔恨，伴随着最后一节的重音，节奏变化了。
等到他的第四首出来，曲风已经完全从原先的轻快活泼变得哀伤低沉。这一首他写了老刘，在飞机上他完成了这首歌。看着飞机外的云卷云舒，想到登记前他接到的那通电话，有什么话像是哽在喉间难以吞咽。
李沉等过完元宵节才回国都。而就在正月十六这一天，老刘走了。
老刘走得太急太仓促，说好下次再去看他，他却等不及了。冉娟娟抽噎着通知李沉，伴着通知登机的语音，李沉沉默着。年前还说着要劝老刘换进口靶向药，要劝老刘去西府治疗，没想到仅仅几天功夫，物是人非。
回了国都之后李沉的心情一直很低落，低落到影响状态了，搞得桑思迪很担忧，就连夏泠都觉得他最近的状态不太对——新的两首歌写出来的风格和之前两首差别太大了。
一张专辑在制作之前有个概念和前期企划，根据前两首歌的风格，李沉这张专辑在前期企划中安排的定位是“童话”，然而新的两首歌恰恰像是童话被打破之后的现实。
一张专辑中几首歌整体风格应该是统一的，而李沉变化了的创作风格，给夏泠增添了不少难度——当李沉写出第五首歌后，她不得不开会重新策划专辑定位。
他的第五首歌，讲了一只逃脱笼子后却迷路了的鹦鹉的故事。也是从这首歌开始，他开始有了自己的风格。
“他受什么刺激了？全乱成一套了！”夏泠最近很头大，如果说之前的李沉是一张白纸，懵懂地接受着她的灌输，而从他的第五首歌《迷路鹦鹉》开始，他逐渐地开始形成自己的风格。他进步得太快了，快得夏泠毫无准备。
一首专辑，除了歌曲悦耳之外，要考虑的点不少，比如说专辑的整体性、概念性和曲序顺序。夏泠原先给他专辑的定位是“童话”，计划风格以轻松活泼为主，他接下来三首歌一出，简直是颠覆般的变化，最让夏泠头大的是，他的风格可能还会变——
灵感流的创作者，完全是想到什么写什么，再加上他还处于学习阶段，对于自己每首歌的风格根本就把握不了。
“要不咱们做精品专？不求什么整体性概念性，就选几首好听的歌组成一张专辑？”专辑制作团队里有人建议。
夏泠没采用，没有一个整体性的概念，这算什么专辑。
“那……要不把这两首风格大变的歌剔了？选其他合适的歌？咱们也可以收歌，找适合的demo……”另一个成员提议。
“但这两首歌质量很高诶！”有人反对。
“李承的这几首歌质量都很高，剔哪首都舍不得，”有人评价着，继而有人拍马屁说真不愧是夏老师，编曲水平高！
这马屁简直拍到马腿上，夏泠当即脸黑！编曲的过程有时候是和原作者斗争调和的过程，若是她有能力，她早就把这几首编曲为统一风格了，可原曲比她想得还要好，风格一变反而失了原有特色，夏泠最后还是选择了遵着李沉的创作理念进行编曲——这也造成了一个后果，单曲各有特色，却没办法统一成一张专辑。
作者有话说：